咽地开口,“不要魔术,不要谎言。”

    她双手抱住自己的胸口，双目含泪，对着自己的丈夫开口：“你……你爱我吗？”

    回应他的是伯登冰冷的表情。

    “今天不爱，不。”

    镜头戛然而止,潼恩坐在椅子上托着腮,目光依然没从摄像机离开。她的眉头深锁,一脸沉思的模样。坐在她身边的导演诺兰自然读出了演员脸上的情绪：“有哪儿不满意吗,潼恩？”

    “嗯。”

    潼恩终于放下了手，的确是不怎么满意。但是她不知道怎么说,潼恩是觉得自己犯了和《鬼妈妈》的思路一样的毛病,就是理所当然地往她看过的原作方面靠。她已经在尽量避免这个问题,但是到萨拉这个角色最后的剧情时，一时间潼恩还是无法将自己看过的电影里的形象完全挥散开。

    既不能完全成为角色，也不能模仿别人。要在这二者之前把握好平衡。潼恩舒了口气：“我觉得表现得还是不够……如果可能，这段能重拍吗？”

    “我倒是觉得还不到重拍的地步。”话是这么说，但导演可不会埋怨演员对自己的要求高，诺兰认同地点了点头，“不过既然是你的要求，那就重来吧。”

    得重新找思路。不仅是《致命魔术》，还有《鬼妈妈》。重新站在镜头前，潼恩默默地想到。说是要在拍摄期间写好《鬼妈妈》的剧本，可事实上潼恩的进度还停留在开头，她怎么写都无法彻底摆脱那部动画的印象。

    《致命魔术》也是一样。萨拉这个角色对潼恩来说没什么难度，之前的剧情她还能应对自如，但是在最后，潼恩还是想把她演绎得尽善尽美。

    一个察觉到丈夫对自己的欺骗的女人，一个绝望的女人。

    她知道伯登最大的秘密，而至死伯登都不肯亲口把这个秘密直接了当的告诉他。正如他自己所说的，他不爱她，最起码是今天不爱。

    潼恩能用不同的方式表现出一个女性的绝望，痛苦的表情，流泪的模样，心如死灰的神态。这对于一个演员来说都是再基本不过的职业要求。而一个演员最终的追求绝对不止步于此。

    就在导演喊开始的瞬间，她睁开了眼。她看到克里斯蒂安·贝尔扮演的伯登站在自己的对面，几乎是好莱坞标兵的男演员已经换上了痛苦的表情看向自己。

    一个演员追求的应该是角色的灵魂--把握灵魂的同时，还不能丢失自己。

    潼恩也是一样。

    她歪了歪头，碧绿色的眼睛里浮现出绝望与泪水，她嘴唇颤抖着却努力用平静的语气道出剧中角色的名字：“阿尔弗雷德，今晚我要和你好好谈谈。”

    ——而作为导演、作为编剧的追求呢。总算是搞定了萨拉所有的戏份，完成了一天的拍摄。潼恩趴在酒店的床上，对着原著和纸笔发起了呆。

    潼恩自觉读了这么多书，文学素养多少还是有那么一点的，将自传或者小说改编成剧本，这对于一个科班出身的本科生算是个挑战，但总不算是个难题。可偏偏就是这么一个冒险式的童话，让潼恩头疼的都不知道如何下笔，连改编《幸运》的时候都没有这么困难！